Christophe Horak, violino
Bruno Delepelaire, violoncello
Yannick van de Velde, pianoforte

PROGRAMMA

L. v. Beethoven Triplo concerto per violino, violoncello, pianoforte op.56

Allegro
Largo
Rondò alla Polacca

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L. v. Beethoven Sinfonia n. 4 in si bemolle maggiore op.60

Adagio-Allegro vivace
Adagio
Allegro vivace
Allegroma non troppo

Christophe Horak è nato a Neuchâtel (Svizzera) e ha iniziato a suonare il violino all’età di quattro anni.
Ha studiato presso la Guildhall School of Music di Londra con Yfrah Neaman. Nel 1995 diventa vice Konzertmeister dell’Accademia della Bavarian Radio Symphony Orchestra. Nel 2000-2 riceve una borsa di studio dall’Accademia dell’Orchestra dei Berliner Philharmoniker. Dal 2003 è membro dei Berliner Philharmoniker e nel 2009 è stato nominato spalla dei secondi violini. In qualità di primo violino solista, ha lavorato presso la Guildhall Symphony Orchestra, i Bayerischen Rundfunks, l’Orchestra Nazionale di Santa Cecilia e la London Symphony Orchestra.

Bruno Delepelaire ha studiato al Conservatorio di Parigi sotto Philippe Muller. Nel 2012 è andato a Berlino per continuare la sua formazione con Jens Peter Maintz presso l’Università delle Arti e con Ludwig Quandt all’Accademia dei Berliner Philharmoniker. Ha vinto diversi premi, tra cui il primo premio al “Karl Davidoff International Cello Competition” (2012) e al Concorso strumentale di Markneukirchen (2013). È primo violoncello dei Berliner Philharmoniker dal 2013.

Yannick van de Velde è vincitore di numerosi concorsi internazionali, come il Concorso “Busoni” di Bolzano, il Queen Elisabeth Competition (Premio Walkiers- Carbonelle), il Premio del pubblico e “Prix d’Argent” al Piano Campus Competition di Parigi e il Primo premio al Nany Phillepart Foundation Competition. Si è esibito in tutto il mondo in luoghi celebri come la Berlin Philharmonie, il Museo Acropoli di Atene, il Lincoln Center di New York.

“Colibrì Ensemble”

Il Colibrì Ensemble è una compagine attiva stabilmente a Pescara con una propria stagione concertistica. L’orchestra è stata fondata nel 2013 dall’oboista  Andrea Gallo,  come progetto dell’Associazione Libera delle Arti prendendo spunto da una favola per bambini “la favola del Colibrì” e coinvolgendo eccellenti musicisti custodi di una preziosa esperienza acquisita lavorando in prestigiosi teatri e orchestre quali il Teatro alla Scala di Milano, l’Orchestra Filarmonica Toscanini di Parma, il Teatro Regio di Torino, l’Orchestra Haydn di Trento e Bolzano,  i Solisti di Pavia, l’Orchestre des Champs-Elysées, l’Orchestra della Svizzera Italiana, l’Orchestra Regionale Toscana.
E’ divenuta realtà grazie alla passione per la musica della Dott.ssa Gina Barlafante, un medico e osteopata, un vero mecenate d’altri tempi, che ne ha permesso la nascita sostenendola economicamente sia personalmente sia attraverso la sua Accademia l’AIOT (Accademia Italiana Osteopatia Tradizionale).
Ha al suo attivo collaborazioni con importanti artisti del panorama nazionale ed internazionale quali Alexander Lonquich, Enrico Dindo, Felice Cusano, Daniele Rustioni, Francesca Dego, Alessandro Moccia, Francesco Di Rosa, Andrea Oliva,  Anna Tifu.  Il suo repertorio spazia dalla musica contemporanea, al repertorio classico sinfonico, alla musica barocca. L’organico comprende formazioni da camera, quintetto, nonetto, decimino, fino a raggiungere in veste sinfonica i cinquanta elementi.
Il 21 ottobre, il Colibrì ha inaugurato la stagione del Teatro Lauro Rossi di Macerata e nel 2017 sarà nel prestigioso cartellone della Fazioli Concert Hall.
L’orchestra si esibisce di frequente senza il direttore, affrontando il repertorio sinfonico anche con ampi organici. Viene riscoperta e rivalutata anche la figura del concertatore, in uso nei secoli passati prima della nascita del direttore d’orchestra modernamente inteso.
In Febbraio 2017 l’orchestra realizzerà un importante progetto discografico con Alexander Lonquich, edito dalla Odradek Records e distribuito in tutto il mondo.